MTV hợp tác cùng nghệ sĩ ảo Ann trong MV “Đã Có Cha Rồi” – Câu chuyện gia đình đầy cảm xúc

Linh — Fri, 16 Jan 2026 07:01:11 +0000

MV “Đã Có Cha Rồi” của MTV và nghệ sĩ ảo Ann đã gây bão trên các nền tảng âm nhạc nhờ câu chuyện gia đình chân thành và công nghệ tiên tiến.

Ra mắt MV “Đã Có Cha Rồi” – Điểm nhấn của buổi pre‑listening

Vào ngày 15/01/2026, MTV tổ chức buổi pre‑listening party để công bố MV mới Đã Có Cha Rồi. Sự kiện thu hút hàng chục nghệ sĩ và nhà sản xuất âm nhạc, trong đó có Phan Đinh Tùng, Tiến Đạt, Phạm Anh Khoa, Karik, OnlyC, Võ Hạ Trâm và Nguyễn Phi Hùng. Sự hiện diện của các tên tuổi này đã làm tăng độ chú ý của truyền thông và người hâm mộ.

Không gian buổi pre‑listening vừa qua.

Sự kiện pre‑listening và các khách mời

Buổi lễ không chỉ là nơi phát sóng đoạn teaser đầu tiên mà còn là diễn đàn giao lưu giữa các nghệ sĩ. Các khách mời đã chia sẻ cảm nhận về xu hướng kết hợp giữa nghệ sĩ thực và nghệ sĩ ảo, đồng thời đưa ra những dự đoán về tác động của AI trong âm nhạc Việt.

Câu chuyện gia đình trong “Đã Có Cha Rồi”

Bài hát mang phong cách pop‑ballad nhẹ nhàng, tập trung vào mối quan hệ cha‑con. Thay vì khai thác bi kịch, ca khúc kể lại hình ảnh người cha hiện diện âm thầm, bền bỉ suốt hành trình trưởng thành của con. Độ giản dị của lời ca giúp Đã Có Cha Rồi chạm tới nhiều thế hệ: người trẻ cảm nhận được tình cảm con cái, trong khi các bậc phụ huynh lại tìm thấy sự đồng cảm từ góc nhìn của người làm cha.

Sản phẩm khai thác tình cảm gia đình.

Phong cách điện ảnh và ảo tưởng

MV được xây dựng với màu sắc giả tưởng, đậm chất điện ảnh. Cảnh hai cha con trên chuyến xe đi qua đường hầm mở đầu câu chuyện, trong khi MTV xuất hiện ở cuối đường hầm như những “thực thể” gắn liền với dòng chảy thời gian. Hình ảnh này không chỉ là cao trào thị giác mà còn là ẩn dụ cho mong muốn quay lại thời gian, bảo vệ và sửa sai trong tình yêu thương.

MV không xây dựng cao trào kịch tính, nhưng vẫn đủ sức níu người xem nhờ những thước phim mang màu sắc điện ảnh, chậm rãi mà giàu cảm xúc.

Công nghệ sản xuất – Khi studio gặp AI

Toàn bộ MV được quay trong studio và xử lý bằng công nghệ motion‑capture cùng AI, cho phép ekip kiểm soát chặt chẽ mọi khung hình. Dưới sự chỉ đạo của đạo diễn Bobo Đặng và D.O.P Ly Yong Yi, ánh sáng, bố cục và chuyển động máy quay được tối ưu để nhân vật ảo Ann xuất hiện một cách tự nhiên, “tồn tại” trong cùng một thế giới hình ảnh với các thành viên MTV.

Những công nghệ hiện đại được đưa vào để phục vụ trong quá trình MV “thành hình”.

MTV – Boyband bền bỉ và Ann – Nghệ sĩ ảo trưởng thành

MTV là một trong số ít boyband Việt Nam duy trì hoạt động liên tục trong nhiều năm, dựa vào thực lực âm nhạc và khả năng kết nối cảm xúc chứ không chạy theo xu hướng ngắn hạn. Ba thành viên Thiên Vương, Lê Minh và Anh Tuấn tham gia dự án không chỉ vì tò mò với công nghệ ảo mà còn vì ca khúc mang thông điệp gia đình sâu sắc, phù hợp với phong cách “đúng chất” của MTV.

Về phía Ann, sau gần hai năm vắng bóng kể từ debut vào tháng 3/2023, cô đã có bước tiến rõ rệt. Ban đầu Ann gặp nhiều chỉ trích về ngoại hình và giọng hát, nhưng hiện tại hình ảnh và âm nhạc của cô đã được trau chuốt, thể hiện sự trưởng thành và khả năng hòa nhập với các nghệ sĩ thực.

Việc Ann đứng cạnh MTV là minh chứng cho khả năng đồng điệu về tinh thần, thay vì chỉ dựa vào yếu tố công nghệ.

Ý nghĩa rộng hơn – Âm nhạc Việt trong kỷ nguyên AI

Trong bối cảnh ngày càng nhiều sản phẩm âm nhạc áp dụng AI, sự hợp tác giữa MTV và Ann không chỉ là một ca khúc mới mà còn mở ra câu hỏi lớn: Làm sao âm nhạc Việt giữ được chiều sâu và bản sắc khi công nghệ ngày càng chi phối? MV “Đã Có Cha Rồi” cho thấy tiềm năng của việc kết hợp công nghệ hiện đại với nội dung giàu cảm xúc, tạo ra một sản phẩm vừa mới mẻ vừa có giá trị nhân văn.

Với Đã Có Cha Rồi, MTV và Ann đã khẳng định rằng công nghệ không phải là rào cản mà là công cụ để nâng tầm câu chuyện, giúp âm nhạc Việt bước vào kỷ nguyên mới mà vẫn giữ được hồn và chiều sâu.

Kết luận

MV “Đã Có Cha Rồi” là minh chứng cho sức mạnh của sự kết hợp giữa nghệ thuật truyền thống và công nghệ AI. Nếu bạn là người yêu âm nhạc, hãy lắng nghe và cảm nhận câu chuyện gia đình đầy ấm áp, đồng thời suy ngẫm về tương lai của âm nhạc Việt trong thời đại số.

Bạn đã xem MV chưa? Hãy chia sẻ cảm nhận của mình trong phần bình luận và theo dõi chúng tôi để cập nhật những dự án âm nhạc công nghệ mới nhất.

MCK đối diện thách thức sáng tạo sau remake Buông Đôi Tay Nhau Ra

Linh — Tue, 26 Aug 2025 02:18:16 +0000

Sự trở lại của rapper MCK với MV “2323”, một bản làm mới của ca khúc “Buông Đôi Tay Nhau Ra” của Sơn Tùng, đã tạo ra một làn sóng tranh luận sôi nổi trong cộng đồng khán giả. Chỉ trong vài giờ lên sóng, video âm nhạc đã đạt hàng trăm nghìn lượt xem, nhưng phần đông khán giả lại bày tỏ sự hụt hẫng với phần nội dung.

Nhiều người cho rằng việc MCK chọn cách “làm mới lại” nhạc phẩm cũ bằng cách thêm phần rap ngắn ở cuối bài, mà không chỉnh sửa nhiều về mặt phối khí, đã khiến MV này giống như một bản cover của Sơn Tùng chứ không phải của MCK. Sự thiếu đột phá trong cách tiếp cận này đã khiến khán giả cảm thấy hụt hẫng và không thực sự được trải nghiệm một sản phẩm âm nhạc mới mẻ.

Thực tế, “Buông Đôi Tay Nhau Ra” không chỉ là một bản hit, mà là một phần ký ức âm nhạc của thế hệ khán giả trưởng thành vào những năm 2010. Việc lấy chất liệu từ một bản nhạc mang tính biểu tượng như vậy dễ khiến người nghe “quay về bản gốc” để tìm lại cảm xúc cũ, hơn là thưởng thức phiên bản mới. Điều này đặt ra câu hỏi về khả năng cân bằng giữa việc tôn trọng nguồn cảm hứng và việc tạo ra một sản phẩm mới thực sự.

Sự “trỗi dậy” của phong trào remix, re-sample trong âm nhạc Gen Z cũng đặt ra câu hỏi về ranh giới giữa sáng tạo và vay mượn. Nếu như “Tháp Drill Tự Do” của MCK từng tạo hiệu ứng nhờ khai thác chất liệu nhạc cách mạng theo phong cách drill táo bạo, thì “2323” lần này lại khiến người ta băn khoăn về mức độ đầu tư và tư duy âm nhạc thật sự.

MCK không phải người đầu tiên thử sức với nhạc Sơn Tùng, nhưng vấn đề không nằm ở việc làm lại nhạc xưa mà là làm sao để thể hiện được chất riêng của người làm mới. Khi thị trường âm nhạc hiện đại đang bão hòa với các sản phẩm “vừa tai, dễ viral”, thì bài toán giữ cá tính lại càng khó khăn.

Tất nhiên, không thể phủ nhận hiệu ứng tức thì mà sản phẩm này mang lại. Nhưng về lâu dài, MCK sẽ cần nhiều hơn những bản “remix hoài niệm” để khẳng định giá trị nghệ sĩ. Bởi một nghệ sĩ lớn không chỉ biết khai thác ký ức tập thể, mà phải biết tạo ra ký ức mới cho thời đại của chính mình.

MV – Thanhnienonline.com