Nicholas Hoult – Một gương mặt biến hoá của điện ảnh đương đại

Nicholas Hoult đã chứng minh sự đa năng và khả năng biến hóa của mình trong gần ba thập kỷ làm nghề. Từ vai diễn cậu bé Marcus ngây thơ trong ‘About a Boy’ đến những vai diễn đầy thách thức trong ‘X-Men’, ‘Mad Max: Fury Road’, và ‘The Favourite’, Hoult đã lặng lẽ chuyển mình qua từng vai diễn, từ dị nhân Beast đến tay đua cuồng tín và chính trị gia cơ hội.

Sự nghiệp của Hoult không chỉ dừng lại ở các vai diễn trên màn ảnh rộng, mà còn kéo dài vào lĩnh vực lồng tiếng. Anh đã lồng tiếng cho nhiều nhân vật khác nhau, từ sách nói đến trò chơi điện tử, phim hoạt hình, và các series truyền hình.

Hoult đã vượt qua ‘lời nguyền sao nhí’ và định hình mình như một trong những gương mặt biến hoá và đa năng nhất của điện ảnh đương đại. Anh đã chứng minh khả năng hóa thân vào những nhân vật đa tầng, nội tâm phức tạp, thậm chí gây tranh cãi.

Với hơn 30 năm cống hiến cho màn ảnh, ở tuổi 35, Nicholas Hoult đã đạt được hai đề cử Quả Cầu Vàng, ba đề cử Critics’ Choice, cùng các đề cử tại BAFTA, Emmy và việc góp mặt trong danh sách 30 Under 30 của Forbes năm 2012 là bằng chứng cho sự bền bỉ của một diễn viên sẵn sàng biến hoá đa dạng.

Hoult đã tạo ra một quá trình tiến hoá ổn định trong sự nghiệp diễn xuất của mình. Từ những bộ phim truyền hình tuổi teen đến phim hành động hậu tận thế, kinh dị châm biếm, và loạt phim cổ trang đầy thử thách tâm lý, anh không ngại thử sức ở mọi thể loại.

Mới đây, Nicholas Hoult tiếp tục gây bão màn ảnh rộng với vai diễn Lex Luthor trong Superman: Legacy. Với tạo hình gai góc và biểu cảm lạnh lẽo, anh một lần nữa khẳng định khả năng rũ bỏ ngoại hình để đi sâu vào nhân vật.

Angela Phương Trinh: Hành Trình Từ Ngôi Sao Sáng Đến Lạc Lối Trong Thị Phi

Angela Phương Trinh từng là một trong những ngôi sao sáng của làng giải trí Việt Nam. Cô bắt đầu sự nghiệp diễn xuất từ khi mới 7 tuổi và nhanh chóng ghi điểm với hàng loạt vai diễn trong các bộ phim truyền hình ăn khách như Kính Vạn Hoa, Mùi Ngò Gai, Bông Hồng Cỏ Dại… Với sự nghiệp diễn xuất đầy hứa hẹn, cô đã trở thành một hiện tượng hiếm có của màn ảnh Việt.

Thành công đến sớm và cú lạc lối của Angela Phương Trinh

Angela Phương Trinh bén duyên nghệ thuật từ khi mới 7 tuổi và nhanh chóng trở thành một trong những ngôi sao sáng của làng giải trí Việt Nam. Vai diễn ‘bà mẹ nhí’ là cột mốc đưa cô lên hàng sao nhí nổi bật nhất Vbiz lúc bấy giờ. Không chỉ có gương mặt sáng, khả năng thoại tốt, biểu cảm giàu cảm xúc, Angela Phương Trinh còn thể hiện sự chững chạc, trưởng thành khi hoá thân vào những vai diễn.

Tuy nhiên, ánh hào quang đến quá sớm cũng khiến Angela Phương Trinh bước vào một quỹ đạo lệch hướng. Khi mới ở độ tuổi đôi mươi, thay vì tiếp tục khẳng định bản thân bằng các vai diễn lớn, cô lại chọn hướng đi nhiều rủi ro, ăn mặc táo bạo, phát ngôn sốc, liên tiếp dính scandal tình ái và đánh mất hình ảnh một diễn viên trẻ tài năng.

Angela Phương Trinh giờ chỉ biết gây chú ý bằng chiêu trò

Khi phải những vai diễn, dự án nghệ thuật hay thành tích mới, Angela Phương Trinh dường như đã chọn một lối đi khác, sống nhờ ồn ào và chiêu trò. Nữ diễn viên không còn xuất hiện với tư cách một nghệ sĩ, mà ngày càng giống một ‘hiện tượng mạng’.

Cô chuyển hướng sang livestream bán hàng như các nghệ sĩ nhưng ở những phiên livestream của Angela Phương Trinh chỉ thấy một bầu không khí náo loạn, ồn ào đến mức khiến người xem cảm tưởng như đang tham dự hội chợ chứ không phải theo dõi một nghệ sĩ bán hàng. Và đó không phải là một lần lỡ tay, bởi những buổi livestream sau vẫn giữ nguyên công thức ấy, dù đã nhận không ít chỉ trích từ người xem.

Diện mạo gây ngỡ ngàng của Angela Phương Trinh khi tái xuất

Gần đây nhất là hình ảnh cô ôm ấp thân mật một cô gái lạ trong buổi livestream, xưng hô ‘anh – em’, dùng giọng trầm để diễn vẻ ngầu… phản ứng của khán giả không phải là tò mò, mà là choáng và ngán.

Chiêu trò có thể giúp nổi bật một thời điểm, nhưng không thể thay thế thực lực. Việc Angela Phương Trinh chọn cách ‘tạo sóng’ để tồn tại chỉ càng bộc lộ sự hụt hơi trong định hướng, thiếu sản phẩm nghệ thuật nghiêm túc và không còn tự tin bước đi trên con đường mà mình từng làm rất tốt là… diễn xuất.

Đã đến lúc Angela Phương Trinh nên tỉnh táo hơn

Một nghệ sĩ thực thụ, hoặc chí ít là một người nổi tiếng vẫn còn kiếm tiền từ hào quang, sự thu hút của chính mình, thì một điều nên làm là luôn biết lắng nghe để hoàn thiện. Nhưng với Angela Phương Trinh, có vẻ như mọi góp ý từ khán giả chỉ như tiếng gió thoảng qua.

Showbiz không thiếu tài năng, nhưng khán giả giờ đã quá tỉnh táo để biết đâu là giá trị thật, đâu là chiêu trò thoáng qua. Và đáng tiếc thay, Angela Phương Trinh giờ đây đang thuộc về vế thứ hai.

Ở tuổi U55, nữ diễn viên Ôn Bích Hà vẫn là một trong những cái tên nổi tiếng và được yêu mến trong làng giải trí Hong Kong. Với sự nghiệp diễn xuất kéo dài hơn 40 năm, cô đã chứng kiến nhiều thăng trầm và đã tạo dựng được một vị thế vững chắc trong ngành công nghiệp giải trí. Mới đây, trong một cuộc phỏng vấn độc quyền với HK01, nữ diễn viên đã chia sẻ về hành trình sự nghiệp, đời sống gia đình và tình cảm cá nhân của mình.

Được biết đến với vai diễn Đát Kỷ, một trong những vai diễn tiêu biểu của cô, Ôn Bích Hà vẫn không hối hận về quyết định đóng phim cấp ba vào đỉnh cao sự nghiệp. Nữ diễn viên sinh năm 1966 và bắt đầu sự nghiệp diễn xuất sau khi bị phát hiện trên đường phố. Cô kể lại rằng, nếu không bỏ nhà ra đi và gặp hai người bạn quan trọng là Lê Đại Vĩ và Văn Tuyến, có lẽ cô sẽ không bước chân vào giới điện ảnh.

Cô bắt đầu sự nghiệp diễn xuất từ năm 1982 với tác phẩm “Tịnh muội tử” và nhanh chóng nổi tiếng khắp Hong Kong. Tuy nhiên, sau một số tác phẩm thành công, cô quyết định tạm rút khỏi làng giải trí để trở lại trường học và phát triển bản thân. Một trong những tác phẩm tiêu biểu của cô là “Biến động kinh hồn”, ra mắt năm 1996, đã giúp cô khẳng định vị thế của mình trong ngành công nghiệp giải trí.

Về quyết định đóng phim cấp ba, Ôn Bích Hà khẳng định chưa từng có ý định đóng thể loại phim này, nhưng lại muốn thử sức với vai diễn này vì yêu thích đạo diễn Khâu Lễ Đào và kịch bản. Cô cho rằng quyết định này là một phần quan trọng của sự nghiệp diễn xuất và giúp cô phát triển bản thân.

Cuộc sống cá nhân của Ôn Bích Hà cũng trải qua nhiều thăng trầm. Cô đã trải qua một cú sốc mất cha và rơi vào trầm cảm. Tuy nhiên, sau đó cô gặp doanh nhân Hà Tổ Quang và tìm được sự cân bằng tinh thần. Họ kết hôn năm 2000 và quyết định không sinh con do cô sợ hãi sinh con. Thay vào đó, họ quyết định nhận con nuôi và nuôi dạy con trai nuôi Xavier Hà Quốc Luân như con ruột.

Ôn Bích Hà cũng chia sẻ về quyết định nhận con nuôi và nuôi dạy con trai nuôi của mình. Cô yêu con ngay từ cái nhìn đầu tiên và đã chăm sóc, nuôi dạy con suốt 15 năm qua. Với sự nghiệp diễn xuất thành công và cuộc sống gia đình hạnh phúc, Ôn Bích Hà đã chứng minh rằng cô là một người phụ nữ mạnh mẽ và tài giỏi.

Ôn Bích Hà – một cái tên đã trở thành huyền thoại trong lịch sử điện ảnh Hong Kong, với sự nghiệp diễn xuất kéo dài hàng thập kỷ và những vai diễn ấn tượng đã để lại dấu ấn sâu sắc trong lòng khán giả. Cô là biểu tượng của vẻ đẹp và tài năng, nhưng cũng là một phụ nữ kiên định và chân thành trong mọi lựa chọn của mình.

Sinh năm 1966, Ôn Bích Hà bắt đầu sự nghiệp diễn xuất của mình từ khi còn rất trẻ. Vai diễn đầu tiên của cô trong bộ phim ‘Tịnh muội tử’ (Lonely Fifteen) (1982) đã giúp cô nhanh chóng trở thành hiện tượng với phong cách diễn xuất bản năng và chân thật. Cô tiếp tục khẳng định vị thế của mình trong ngành công nghiệp điện ảnh bằng cách hợp tác với các tên tuổi lớn như Lưu Đức Hoa, Lương Triều Vỹ, Châu Nhuận Phát.

Tuy nhiên, sự nghiệp của Ôn Bích Hà cũng không tránh khỏi những tranh cãi và thách thức. Vào năm 1996, cô đảm nhận vai chính trong bộ phim ‘All of a Sudden’, một bộ phim có nhiều cảnh khỏa thân và được xếp loại hạng III – phân loại chỉ dành cho người lớn ở Hong Kong. Bộ phim đã gây ra nhiều tranh cãi và khiến cô bị gán mác ‘nữ diễn viên phim cấp 3’.

Đối mặt với những chỉ trích và hiểu lầm, Ôn Bích Hà đã thể hiện sự kiên định và chân thành trong quan điểm của mình. Cô giải thích rằng cô đã yêu thích đạo diễn và kịch bản của bộ phim, và coi những cảnh khỏa thân như một hình thức nghệ thuật. Cô tin rằng cơ thể phụ nữ có thể đẹp và mang tính nghệ thuật, và cô không hối hận với quyết định tham gia bộ phim.

Cuộc sống cá nhân của Ôn Bích Hà cũng gặp nhiều biến cố. Cô từng trải qua một thời gian trầm cảm sau khi cha cô qua đời. Tuy nhiên, cô đã tìm lại thăng bằng sau khi sang Mỹ và gặp lại doanh nhân Hà Tổ Quang – người sau này trở thành chồng cô. Hai người kết hôn vào năm 2000 và quyết định nhận nuôi một bé trai từ trại trẻ mồ côi thay vì sinh con.

Sau hơn 15 năm nhận con nuôi, Ôn Bích Hà đã trở thành một biểu tượng không chỉ về tài năng diễn xuất mà còn về sự kiên định và chân thành trong lựa chọn sống của mình. Dù bị gắn mác ‘diễn viên phim cấp 3’ hay bị chỉ trích, cô vẫn không thay đổi quan điểm sống và nghệ thuật của mình. Cô khẳng định rằng cô đã đưa ra những quyết định táo bạo và cô vẫn luôn là chính mình, không hối hận với bất kỳ điều gì.

Ngày nay, Ôn Bích Hà vẫn tiếp tục được nhớ đến như một trong những nữ diễn viên huyền thoại của điện ảnh Hong Kong. Sự nghiệp và cuộc sống của cô là một tấm gương về sự kiên định, chân thành và dám theo đuổi đam mê của mình.

Anne Hathaway – biểu tượng của sự thanh lịch và tài năng vượt thời gian. Từ một ‘công chúa Disney’ đến một trong những nữ diễn viên quyền lực nhất Hollywood, cô đã trải qua một hành trình lột xác ngoạn mục. Với nhan sắc rực rỡ và sự nghiệp viên mãn, Anne Hathaway đã trở thành một biểu tượng toàn cầu.

Để đạt được thành công như ngày hôm nay, Anne Hathaway đã trải qua một chuỗi những lựa chọn táo bạo và những cú chuyển mình ngoạn mục. Cô bắt đầu sự nghiệp trên truyền hình trước khi bùng nổ với vai diễn Mia Thermopolis trong Nhật Ký Công Chúa vào năm 2001. Sau đó, cô đã rất khéo léo và dũng cảm trong việc chọn lựa những vai diễn ‘lột xác’ để phá vỡ hình tượng ‘công chúa’ này. Năm 2005, cô gây bất ngờ với vai Lureen Newsome trong bộ phim tình cảm đồng giới đầy tranh cãi Brokeback Mountain. Đến năm 2006, tên tuổi Anne Hathaway bùng nổ toàn cầu với bộ phim The Devil Wears Prada.

Điểm nhấn vinh quang nhất trong sự nghiệp của Anne phải kể đến vai diễn Fantine trong bộ phim ca nhạc bi tráng Les Misérables (Những Người Khốn Khổ) năm 2012. Màn trình diễn ca khúc I Dreamed a Dream của cô đã đi vào huyền thoại, đầy ám ảnh và xúc động. Sự cống hiến và tài năng ấy đã được đền đáp xứng đáng bằng tượng vàng Oscar danh giá cho Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất.

Ở tuổi 43, Anne Hathaway vẫn rực rỡ và thách thức mọi định luật sinh học. Mỗi lần xuất hiện, Anne Hathaway lại khiến công chúng phải trầm trồ vì vẻ đẹp rạng rỡ, làn da căng mịn không tì vết, đôi mắt vẫn to tròn long lanh và nụ cười quyến rũ như thuở đôi mươi. Cuộc sống hôn nhân của Anne với nam diễn viên Adam Shulman cũng lãng mạn như một câu chuyện cổ tích hiện đại. Họ kết hôn vào năm 2012 và là cha mẹ của hai cậu con trai đáng yêu.

Tuy nhiên, chính sự hoàn hảo tưởng như đáng ngưỡng mộ ấy lại từng biến thành ‘bi kịch’ đối với Anne Hathaway. Khoảng những năm 2013-2014, sau chiến thắng Oscar vang dội và liên tục xuất hiện trong các tác phẩm lớn, một làn sóng antifan (người ghét bỏ) bất ngờ nổi lên nhắm vào cô. Hiện tượng này được gọi bằng cái tên đầy mỉa mai là ‘Hathahate’ (ghép giữa ‘Hathaway’ và ‘hate’ – ghét).

Làn sóng ‘ghét bỏ’ vô cớ này đã gây áp lực tâm lý không nhỏ lên Anne Hathaway. Cô từng chia sẻ rằng mình đã phải cố gắng học cách đối phó với sự chỉ trích, nhận ra rằng không thể làm hài lòng tất cả mọi người. Với bản lĩnh, sự kiên cường và thái độ chuyên nghiệp của một ngôi sao đích thực, Anne Hathaway đã vượt qua giai đoạn ‘Hathahate’ đầy khó khăn ấy.

Giờ đây ở tuổi U45, Anne Hathaway không chỉ lấy lại được tình cảm của công chúng mà còn được yêu mến và ngưỡng mộ hơn bao giờ hết. Vẻ đẹp ‘phi lý’ thách thức thời gian, cùng với sự chín chắn trong diễn xuất và phong thái điềm tĩnh, tự tại đã biến cô thành một biểu tượng trường tồn của Hollywood.

Ngày 26/7 tới, chương trình Cine7 – Ký ức phim Việt sẽ có sự góp mặt của diễn viên Tuấn Tú và đạo diễn Bùi Tuấn Dũng. Tại đây, họ sẽ chia sẻ về những ký ức và kỷ niệm đáng nhớ trong quá trình sản xuất bộ phim điện ảnh Đường thư, một tác phẩm tập trung vào sự khắc nghiệt của chiến tranh qua hình ảnh người chiến sĩ quân bưu.

Đường thư là bộ phim xoay quanh câu chuyện về những người chiến sĩ quân bưu, nhấn mạnh vào sự cảm động cũng như sự khốc liệt và mất mát do chiến tranh gây ra. Phim tập trung vào nhân vật chính là Tân (do Quốc Tuấn thủ vai) và An (do Tuấn Tú thủ vai), những người được giao nhiệm vụ chuyển một bức thư hỏa tốc và thư từ từ hậu phương lên cho đồng đội trên cao điểm 861 đang bị vây hãm bởi kẻ thù. Hai chiến sĩ đã phải vượt qua những bãi mìn nguy hiểm và những ổ phục kích, chứng kiến sự mất mát và hy sinh của đồng đội, trước khi hoàn thành nhiệm vụ một cách xuất sắc.

Tuấn Tú cho rằng Đường thư là một dấu mốc quan trọng trong sự nghiệp diễn xuất của anh. Anh vẫn nhớ rõ mối lương duyên giúp anh vào vai chiến sĩ Hoàng An. Khi đó, anh là sinh viên năm nhất, đang học quân sự tại trường, thì đạo diễn Bùi Tuấn Dũng đến trường để chọn diễn viên. Ngay khi nhìn thấy Tuấn Tú phóng xe máy đi qua, đạo diễn Bùi Tuấn Dũng đã tin rằng Tuấn Tú chính là người phù hợp với vai Hoàng An.

Đạo diễn Bùi Tuấn Dũng chia sẻ rằng khó khăn lớn nhất khi làm việc với Tuấn Tú là anh còn quá trẻ. Mặc dù Tuấn Tú phù hợp với mô tả về nhân vật, nhưng làm phim điện ảnh đòi hỏi sự chuyên nghiệp và khác biệt so với phim truyền hình. Đạo diễn Bùi Tuấn Dũng phải nỗ lực để giúp Tuấn Tú hòa nhập vào hoàn cảnh của nhân vật.

Tuấn Tú nói rằng việc đóng phim điện ảnh khác hoàn toàn so với những gì anh tưởng tượng. Anh chưa từng nghĩ rằng mình sẽ phải trải qua những khó khăn như bôi đất cát lên người để phục vụ cho vai diễn đầu tiên. Anh cũng chia sẻ về trải nghiệm đầy nguy hiểm khi thực hiện Đường thư. Một trong những cảnh quay nguy hiểm mà Tuấn Tú trải qua là cảnh bị đánh mìn biệt kích tại một suối. Quả nổ được kích hoạt, và anh phải nằm sấp xuống suối cạnh một tảng đá lớn. Khi quả nổ phát nổ, tảng đá rơi xuống bên cạnh đầu của anh. Nếu tảng đá chỉ rơi lệch thêm một chút, có lẽ anh đã không thể ngồi đây kể lại câu chuyện này.

Đạo diễn Bùi Tuấn Dũng tiết lộ một bí mật liên quan đến cảnh quay này. Hóa ra, viên đá mà Tuấn Tú tưởng là nguy hiểm lại là bánh mì được tổ chế tác và trang trí lại bằng sơn. Điều này cho thấy mức độ quan tâm đến sự an toàn của diễn viên trong quá trình quay phim. Sau 20 năm, Tuấn Tú mới biết được sự thật này. Có lẽ vì thế mà phản ứng sợ hãi của nhân vật Hoàng An trong Đường thư mới chân thực đến thế.

Ngày 24/7, Thúy Diễm cho biết cô được tiếp thêm động lực khi mẹ ruột và dượng xuất hiện tại buổi công diễn vở “Chạy đến ngày hôm qua” chiều 22/7 tại Nhà hát Kịch Hà Linh. “Họ vẫn luôn là chỗ dựa tinh thần của tôi. Từ nhỏ, mẹ đã ít khi xuất hiện trước công chúng cùng tôi, nên hôm đó là lần đầu tôi thấy mẹ diện đồ sáng sủa, xinh xắn thế. Mẹ và dượng ngồi rất gần sân khấu, thỉnh thoảng tôi sẽ đảo mắt về phía họ. Mỗi lần như vậy, mẹ tôi lại giao tiếp bằng ánh mắt và mỉm cười, điều đó khiến tôi vui không thể tả”, cô nói.

Thúy Diễm tâm sự đã trải qua nhiều cảm xúc trong lần đầu tiên đóng vai chính trong một vở kịch . Ban đầu, cô nhận thấy vai diễn có nhiều thử thách với 10 tình tiết và 16 phân cảnh, tiêu tốn nhiều thể lực cũng như cảm xúc. Quá trình tập luyện và ghi hình kéo dài hơn 6 tháng, có những hôm cô kiệt sức và muốn bỏ cuộc, nhưng nhờ sự鼓励 của mọi người, cô đã vượt qua.

Khi công diễn, Thúy Diễm chứng kiến nhiều khán giả khóc sau khi xem xong vở kịch. Một số người cho cô biết họ rưng rưng nước mắt khi chứng kiến sự hy sinh của người mẹ trong vở kịch. “Lúc đó, tôi cũng khá xúc động, tự hỏi liệu khi mẹ tôi xem sẽ có cảm nghĩ thế nào. Khi tan hát, tôi chạy xuống ôm mẹ và nói với mẹ rằng: “Thưa mẹ, con cảm ơn mẹ đã cho con một ngày hôm nay””, cô nói.